2016 : La meilleure année pour les musiciens noirs depuis Purple Rain

Culture

Nous savons tous que 2016 a été un gâchis. Des manifestations éclatent partout, de Los Angeles à Saint-Louis. Nos dirigeants élus semblent être de plus en plus nationalistes de manière alarmante. Des tactiques policières violentes entraînent toujours la mort de civils non armés de couleur. La liste continue. Même les membres plus âgés de ma famille ont eu du mal à se souvenir d'un moment de leur vie où le monde était si fou.

Mais cette année, en réponse à la tempête de merde qu'a été 2016, la musique a été exceptionnelle. Il est difficile de nommer un artiste qui n'a pas diffuser de la nouvelle musique ; tout le monde, de Radiohead à The Weeknd, a sorti des albums cette année. Et si, comme moi, vous avez remarqué qu'une quantité stupéfiante de la musique que vous avez aimée au cours des 12 derniers mois a été réalisée par des artistes noirs, il existe des données pour le prouver : les artistes noirs ont connu leur meilleure année dans le Billboard Top 100 depuis 2009 (en grande partie grâce à la domination des Black Eyed Peas cette année-là), et plus particulièrement, les artistes noirs ont connu leur meilleure année sur le Billboard 200 (qui suit les ventes d'albums) depuis plus de 30 ans. Les artistes noirs ont livré leur travail l'année où nous en avions le plus besoin - et leur musique n'était pas seulement populaire, mais elle était révélatrice du gouvernement, de la brutalité policière, des manifestations, de l'amour, de l'amitié, de la famille et de l'estime de soi.

Écoutez avec notre Liste de lecture Spotify pour un regard plus approfondi sur cette année incroyable pour la musique noire.

Sur le Panneau d'affichage Chaud 100 , Rihanna, Drake, Desiigner et Rae Sremmurd sont toutes en tête des charts ; au total, un artiste noir a eu un single n°1 pendant 27 semaines cette année. Pendant ce temps, J. Cole, The Weeknd, Future, Kendrick Lamar, Kanye West, Frank Ocean, Travis Scott, Young Jeezy, A Tribe Called Quest, les deux sœurs Knowles et Prince avaient des albums qui figuraient au sommet de la liste. Panneau d'affichage 200 . celle de Rihanna ANTI était en tête des charts pendant deux semaines, et Drake Vues en tête du classement pour 13. Cela revient à un énorme 27 semaines que les artistes noirs également a dépassé le Billboard 200 en 2016.

Il faudrait que tu retournes à 1984 pour trouver une année qui a vu les artistes noirs en tête album graphiques pendant plus de 27 semaines. C'est vrai, la dernière fois que des artistes noirs ont dominé le Billboard 200 pendant si longtemps, Pluie mauve et Polar figuraient dans les charts pendant 36 semaines. (Le suivant le plus depuis lors était en 1993, lorsque le Garde du corps la bande originale, qui est attribuée à Whitney Houston, a dominé les charts avec l'interprétation classique de ' Je vous aimerai toujours ,' et les artistes noirs ont dominé les charts pendant 26 semaines.)


Mais l'année des musiciens noirs en 2016 est plus remarquable que même les statistiques ne peuvent le laisser croire. La quantité de musique incroyable que les artistes noirs ont publiée en 2016 est impossible à récapituler ici. Il y avait des albums de jazz de Robert Glasper et Terrace Martin. Si vous êtes plus dans le rock, les disques d'artistes comme Esperanza Spalding peuvent piquer votre intérêt. Si vous aimez juste danser, les albums de NAO et KAYTRANADA vous tiendront debout. Si vous vous considérez comme une vieille tête, vous trouverez quelque chose dans la musique soul d'artistes comme Charles Bradley, Maxwell ou Michael Kiwanuka. Il y avait tout simplement trop de scénarios insensés (comme Gucci Mane qui a abandonné 3 (3 !) albums depuis sa sortie de prison en mai. et obtenir son premier single n ° 1), trop d'albums à couper le souffle, trop inattendu des moments. Tant d'artistes noirs nous ont tous aidés à traverser 2016, et ce n'est qu'un petit échantillonnage des faits saillants.

Ce n'est pas un hasard si, avec la montée de Black Lives Matter et une résurgence de l'activisme politique à l'échelle nationale, les artistes de tout niveaux ont exprimé leur politique dans leur musique.

Le hip hop a vu des sorties majeures des poids lourds, oui, mais des artistes comme Lil Yachty et Young Thug ont continué à renverser le genre avec de nouveaux niveaux d'étrangeté. Killer Mike et Bernie Sanders sont devenus des meilleurs amis. 21 Savage a éteint l'un des la plupart des chansons emo de l'année avec Metro Boomin, qui a connu une année marquante derrière les planches. L'une des chansons hip hop traditionnelles les plus fracassantes de l'année a été composée par un femme noire queer . Craig David a effectué un retour en tête des charts au Royaume-Uni après une interruption de 10 ans de la musique dance. Les artistes femmes noires ont laissé tomber des records vraiment innovants, politiquement pertinents et qui changent la culture : ANTI est le travail le plus fort de Rihanna à ce jour et est l'un des meilleurs albums de l'année, Solange a raconté ses expériences avec des méditations plus calmes sur ses angoisses et ses victoires en tant que femme noire américaine, et Dawn Richard, a sorti un album futuriste de pétards sensuels. Il y avait des albums visuels, des émissions spéciales télévisées, des magazines, des produits dérivés (tellement de marchandises), festivals organisés par des artistes , défilés de mode , et inoubliable spectacles télévisés . Ce fut vraiment une année explosive, dont les musiciens que nous avons perdus cette année, comme Phife Dawg, Sharon Jones et Prince, pourraient être fiers.

Le décès de Prince a touché tous les coins du monde de la musique, mais cette année, sa progéniture artistique vit en faisant de la musique qui vous fait groover tout en repoussant toutes sortes de limites. Anderson .Paak et Dev Hynes ont sorti des albums pleins de chansons pop magnifiquement écrites et avant-gardistes. l'album d'Esperanza Spalding, L'évolution D+ d'Emily est une force de créativité instrumentale associée à des paroles acérées qui me rappellent Prince's plus de travail là-bas . Même le nouvel album de Donald Glover intègre étonnamment toutes sortes de funky. D'une certaine manière, c'est presque trop ajustement qui Pluie mauve a été le dernier album qui a poussé les performances des artistes noirs dans les charts d'albums au-delà des limites. Largement considéré comme le chef-d'œuvre de Prince (c'est dans le sacré Bibliothèque du Congrès ), Pluie mauve non seulement utilisé le format d'album visuel qui a été donc largement vu cette année, mais il est également arrivé à une autre époque tumultueuse de l'histoire des Noirs américains. L'épidémie de crack battait son plein et Ronald Reagan n'avait pas encore reconnu l'épidémie de VIH/SIDA. Marvin Gaye a été tué par balle en avril. Et pourtant, Michael Jackson a remporté un record de 8 Grammys cette année-là, et Prince a livré un chef-d'œuvre. J'aimerais penser Prince, un artiste engagé qui croyait au puissance des grands albums , aurait été ravi de voir des artistes noirs intégrer si largement l'activisme dans leur travail, tout en dominant simultanément la sphère commerciale avec cette même musique.